在纷繁的时尚世界中，时尚趋势和时尚潮流元素从何而来，因何而驻？它与人们究竟靠多近，离多远？受广州传统文化影响颇深的设计师石川，通过在传统的明式家具中注入流行的时尚元素，将传统与时尚结合，唤醒了人们忽略已久的物品文化性……

正方形总是给人四平八稳、循规蹈矩的感觉，而当我们将这个正方形的对角向外拉伸，直到出现35°的切角，便会得到一个和诺基亚7500菱形键盘一样的美丽的菱形。

堪称经典文化符号的明式家具造型，在经过空间压缩和拉伸后，锁定在35°的美妙变型中。从正面角度看，呈现的是一件传统家具，但当观察者转到其侧面，便会发现“明式35°”的惊喜。

“明式35°”设计草图

在这个崇尚超薄压缩/拉伸的时代，明式家具也不再墨守成规，以角度改变视觉，让经典邂逅时尚。以一种崭新的时尚角度使原本司空见惯的造型重生在人们的视野中，以独特的变形挑逗人们的视觉神经。

石川，广州人，资深产品设计师。1998年毕业于广州美院工业设计系，2005年获得中央圣马丁艺术学院工业设计硕士。

石川获得过多项国内外设计奖项，包括2005年英国D&AD“全球年度学生大奖”和产品设计单项奖第一名；被权威杂志《Design Week》 评为“2005年改变设计的50人”之一，是华人新生代设计力量的代表。他醉心于工业产品设计，先从师于广州工业设计泰斗童慧明教授，后去英国深造。

设计：你这次为诺基亚设计的作品，设计理念是什么样的？

石川：我比较偏向这次选择以角度方面为主，这次是一个很好的机会，想把时尚的方面和传统的文化，特别是把中西方的特点融合在一起做一些好玩的东西。它会是一件家居的装置。我这次找了一个点，中式的家具，我觉得这个挺有代表性的。在广州人的心目中，传统的思想还是根深蒂固的，这是一种生活方式也是一种传承的东西。我想用一个新的角度重新把它提出来，有时候是因为你对一个事物太熟悉、太习以为常了，反而看不到它的美。比如红木家具吧，它真的很实用，坐上去很凉快、款式又非常的经典，人坐上去感觉特别精神，姿势也会很端正。你会觉得我以上说的这些优点很不可思议，现在很多设计师设计的沙发都强调舒适度。可是我们那个时候会在想，这个凳子你坐上去以后能够形成一种社交的姿态，让一个人的气质端正起来的感觉。这些东西其实有这种功能，你可以看到，里面除了物件本身，你会有很多考虑。因为现在有各种各样的选择，很多人忽略了物品的文化性的方面，只觉得这是一个凳子，坐上去可能很好或者怎么样，不会想它的别的方面的价值。反过来想问题，我会做这样一个凳子，通过处理，把它的实用功能给抛掉了，这是一个不能坐的凳子。我希望提出这样的问题，让别人反思，能想到它文化方面意义的东西，可能是关于传统与现代、过去、现在与未来，还有经典和时尚范围的考虑。

设计：之前有没有考虑过将钻石切割工艺运用在设计中？你对钻石工艺怎么理解？

石川：之前比较少。不过这几年菱形在建筑、家居等中的物品中可以看到，包括在一些小东西上也可以看到这些元素，以后还会出现很多类似的设计。这就是时尚的一种形成，实际上是不同的艺术家和设计师有这样的能力能够从周围所有的生活中变化出来元素并且组合。有些人做了一些东西出来以后，得到了启发、认可，有越来越多的人会认同这种想法，并顺着自己的意愿去发展，会形成一个趋势性的东西。我觉得是很自然形成的过程，但是最后就会有人跳出来总结起来，并且放在流行杂志上说这是一个趋势，有一个积累期的过程。

设计：你怎么看诺基亚7500的设计？

石川：对一个时尚趋势还是挺敏锐的、挺大胆地捕捉到了一点。其实这款手机我已经在用了。我是挺喜欢它的棱角和线条，是很清晰、很利的。感觉上跟圆乎乎的小小的手机有很大区别，这是很好玩的东西，能够真的起到先锋和推广的作用。设计语言也抓得比较准，实际上在做产品设计的时候，个性化和普通化两者之间的平衡是很难做的，这个东西很难拿捏。所以在设计语言上的掌握也是怎么样平衡好商业性和大众接受度，并且还要顾忌它的独特性，这是需要时间考验的东西。

设计：如果由你来设计这款手机会做哪些修改？

石川：我会想办法给它做得更剔透，在材质上能够更进一步做得更“Shine”些，而且更多地朝着时尚配件的方向去发展。这需要一个过程，它已经很有亮点了，我希望能够一步一步推出更强、更有意思的手机，我们可以看到这样的发展过程。

设计：从产品设计师的角度来说，你希望手机功能上或者工艺上做得多一些还是少一些？

石川：我个人来说，会倾向于简单的。
可是另外一方面我也是一个矛盾体，因为我也受不住多功能的诱惑，好像有照相机的功能真的很好，开始会觉得无所谓，可是这是很好的功能，有需要的时候就可以照相。我是很贪心的，有一些功能我也是很需要的。所以，我在想如果我做诺基亚手机设计的话，我会很痛苦，这是面对最大众的、各种各样需求的东西，我需要考虑的东西、需要平衡的东西很多，所以我想做这样的一个选择很不容易。

设计：在创作中有没有遇到没有灵感、创作进入瓶颈的时期？如何解决？

石川：经常会有，那种情况下，每个星期逼你出东西，是很难的。我会看这是阶段性的东西，即便打击了，也是阶段性的东西。如果你找不到新的思路或者停在某个阶段了，实际上你在积累下一步发展和变化的力量。我觉得这是正常的事物发展的规律，就好像谈恋爱失恋，很多人的经历都可以出书了。其实都是这样，很多事情很痛苦了，你知道自己在寻找突破，能够囤积出力量的阶段，只能告诉自己这是一个很好的信号，再多看一点、多想一点，想办法尽早地找到一个突破点。我倒是觉得这是很正常的东西，现在已经很习惯了。

设计：你是如何理解“时尚”这个词呢？

石川：“时尚”是一种挺个人的东西，很个人的态度和观点。我会理解“时尚”是你对生活品质的追求。既然“时尚”是很个人化的，你必须要做自己的选择，而且要有自己的观点和角度，这样的话，通过不断的尝试，最后对美好东西的追求，长期积累下来以后，逐渐地会越来越清晰知道你要什么，知道自己是什么。

设计：在英国这么长时间里，你觉得英国与中国的时尚有什么区别？

石川：挺明显的区别！英国那边个性比较强烈，特别是年轻人表现出来的时尚差异更明显，每个人的选择和品位差别很大，非常个性化。我觉得这跟文化环境有关，可是中国现在看起来反差也很大，时尚的会非常非常时尚，也会看到很传统的，不太一样，这边可以看到落差挺多。英国那边就可以看到每个人的姿态会比较丰富一点。